KUOSIN TAKANA: LEENA RENKO TOIVOO KUOSEILLEEN PITKÄÄ IKÄÄ

”Olen tehnyt aina käsitöitä. Isoisän äiti opetti minut virkkaamaan ja kutomaan. Kun olin lapsi, meillä ommeltiin kaikki vaatteet itse. Yläasteikäisenä alkoi kavereilta tulemaan sellaista viestiä, että jos haluat olla suosittu, pitäisi vähintään käydä ostamassa Levikset. Vähän aikaa tuumailin asiaa, mutta pidin pintani”, Leena Renko muistelee.

”Kun lukion jälkeen piti löytää ala, joka olisi edes vähän kiinnostava, hain Rovaniemelle opiskelemaan tekstiilisuunnittelua. Kaikki sanoivat minulle, että turhaan sinä sinne haikailet. - Pitäisi olla joku varasuunnitelma. Ei ollut varasuunnitelmaa ja sinne minä sitten pääsin.”

Opiskeluaikanaan Leena piirsi tinkimättömästi omalla naivistisella tyylillään. - Siitäkin huolimatta, että hänen koulusta saamansa palaute oli toistuvasti ”liian epätaiteellista, kaupallista, tylsää”.

”Yliopistossa taidepuolella kaikki ovat niin taiteilijoita ja minä olin kummallisuus, jolla ei ollut mitään suuria taiteellisia visioita ja joka kävi fantasiakuvitus-luentosarjat joka syksy uusiksi, koska tykkäsi istua siellä katselemassa satukuvia”, Leena kertoo.

KIINNOSTUS HERÄÄ

Oli vuosi 2009, kun Leenan kaveri vinkkasi hänelle Sampsukan kuosikilpailusta. Leena osallistui ja osallistuminen kannatti: hänen suunnittelemansa Huhuu-kuosi voitti kilpailun.

Tuohon aikaan Leena päivitti aktiivisesti ”Pikku Kiisken kotona” -blogiaan, jossa hän esitteli myös suunnittelemiaan kuoseja. Eipä aikaakaan, kun kangaskaupoista alkoi tulla yhteydenottoja. Kiinnostus Leenan kuoseja kohtaan oli herännyt.

”KAI MINÄKIN SITTEN OON SUUNNITTELIJA”

Tänä päivänä Leenan vakiintuneiden yhteistyökumppanien lista on mittava: Verson Puoti, Pehemiä, Iloinen Kettuliini, Majapuu, Melli Eco Design. Uusin yhteistyökumppani on saksalainen Lillestoff.

”Voitin Lillestoffin suunnittelukilpailun ”Ponitytöt”-kuosillani ja pääsin tapaamaan yrityksen johtajaa sekä vierailemaan heidän tehtaallaan. Oli hienoa päästä juttelemaan heidän kuosisuunnittelijoidensa kanssa. Minusta se tuntui hassulta, kun olin itse ihan, että hei, minä oon vaan Leena Suomesta. Mut kai mäkin sitten oon suunnittelija”, Leena naurahtaa herttaisen vaatimattomaan tyyliinsä.

0

KUOSIN TAKANA: JUTTUSARJA KUOSISUUNNITTELIJOISTA

Millaisen persoonan kynästä Noshin kankaiden ja vaatteiden kuosit ovat lähtöisin? Miten maailmanvalloitusta tekevän Paapii Designin tarina sai alkunsa? Entä mistä supersuositun Vimman kuosisuunnittelija saa inspiraationsa? Kototeko-blogin Kuosin takana -juttusarja valottaa ihmisiä ja persoonia kuosien takana. 

Juttusarjan osat on julkaistu blogissani jo jokin aika sitten. Tässäpä ne koristeena. Tänä syksynä seuraa mahdollisesti jatkoa. Tässäpä siis lukemista vaikka sateisen kesäpäivän iloksi.

Juttusarja ei ole syntynyt kaupallisena yhteistyönä, vaan omasta kiinnostuksestani aihetta kohtaan sekä halustani jakaa se teidän kanssanne. Lukuiloa! :)

PAAPII DESIGNIN ANNIINA ISOKANGAS: "HÄTKÄHDÄN EDELLEEN NÄHDESSÄNI JONKUN PÄÄLLÄ OMAA KUOSIANI."

Siiri ja Myyry, Raksu, Pikku Hippu... Rakkaita, suloisia ja paljon ommeltuja kuoseja. PaaPii Designin kuoseja katsellessa ensimmäinen sana, joka nousee mieleen on ystävällisyys. Soittaessani Anniina Isokankaalle puhelimeen vastaa ääni, joka on helppo yhdistää Siiriin ja Myyryyn: äänestä huokuu tismalleen sama lämmin ystävällisyys kuin PaaPiin kuoseista.

PaaPii Designin perustaja Anniina Isokangas julkaisi ensimmäiset suunnittelemansa kuosit viisi vuotta sitten. Kuosisuunnittelu sai alkunsa tilanteessa, jossa keramiikka-alan muotoilijaksi kouluttautunut nainen oli saanut ensimmäisen lapsensa ja yritti lapsenhoidon ohessa ylläpitää ammatillista osaamistaan tekemällä saviruukkuja. - Kuten arvata saattaa, saviruukut ja pieni lapsi olivat yhtälönä lähes mahdoton. Niinpä keramiikka vaihtui kankaaseen ja painoseuloihin sekä ompelukoneeseen. 

>> Lue koko juttu.

VIMMAN MINNI HAVAS: "PARASTA ON NÄHDÄ OMA KUOSI ARJESSA, LAPSENSA PÄÄLLÄ"

Olen juuri aikeissa ryhtyä kirjoittamaan juttua suunnittelija Minni Havaksesta. Päätän kuitenkin piipahtaa ensin Facebookissa. Sattumaa tai elämän erikoisluonteista asioiden niputtumista – kummin vain, katseeni tavoittaa uutisvirrassa ensimmäiseksi Vimma Companyn päivityksen: ”En malta olla väläyttämättä tätä ihanaa, ihanaa, UUTUUSkuosia/VIMMAprint by Minni Havas. 'Siivet' hurmaa syksyn mallistossa värillisenä sekä musta-valkoisena. IIIIIK! Onko tämä se uus lempparisi?!?”

Iik, iik, iik, huomaan huudahtelevani mielessäni myötäeläen. Näpyttelen saman tien oman vastakommenttini: ”Oih, aivan ihania! Niin ihana yhdistelmä yksinkertaista graafisuutta ja toisaalta yksityiskohtaisen herkkää.” Tämä se siis on. ­ Kuosi, josta suunnittelija Minni Havas mainitsi puhuessamme Skypessä noin kuukausi sitten: graafinen väri­iloittelu. Upea siitä sukeutui, kertakaikkiaan!

>> Lue koko juttu.

JENNI MÄENSIVU HALUAA TEHDÄ TOISIN

”Riivalit sai alkunsa siitä, kun yhtenä päivänä olin poikani kanssa kotona, eikä ollut mitään tekemistä. Ehdotin, että piirrettäisiinkö. Alettiin piirtämään yhdessä ja poikani keksi tarinan, jossa oli mörkö ja peikko. Siitä se sitten lähti”, Jenni Mäensivu muistelee yhden suosituimman kuosinsa syntyä.

Riivalit kuvastavat hyvin Jennin ajatusmaailmaa: halua tehdä asioita toisin. ”Kiltin ilkikuriset” Riivalit olivat tavallaan vastaveto lastenkuosimarkkinoita hallitseville söpöille hahmoille. Tilausta tälle lähestymiskulmalle tuntui olevan, sillä viime keväänä Jenniä pyydettiin suunnittelemaan Riivaleille jatko-osa. Syntyi kuosi ”Kesäriivalit”, jossa ilkikurinen parivaljakko oli lähtenyt kalastamaan.

>> Lue koko juttu.

SNEAK PEAK NOSHIN KUOSISUUNNITTELUUN

Noshille kuoseja suunnittelevan Annika Hiltusen tie kuosisuunnittelun pariin noudattaa jo tutulta kuulostavaa kaavaa: pienet lapset + erillinen päivätyö + vapaaehtoinen yötyö. Uutta uraa ennakoivat, ensimmäiset hennot ääriviivat piirtyivät paperille yön hämärissä lapsen käytyä nukkumaan ja talon hiljennyttyä.

Vuoden 2007 alussa Annika jättäytyi pois mainostoimiston graafikon työstään ja sai ensimmäisen lapsensa. Kotona ollessaan hänen pitkäaikainen haaveensa taiteilija-kuvittajan työstä alkoi nostaa päätään. Yöllisten piirustussessioiden seurauksena syntyi kuva toisensa perään.

>> Lue koko juttu.

TAIGA COLORSIN JUTTA KUURE: "SUOMALAISESTA TUOTANNOSTA EN TINGI"

On aurinkoinen arkipäivän aamu. Kävelen pitkin Unioninkatua. Ilma on syksyisen kirpeä, mutta aurinkoinen. Erotan jo kaukaa ikkunan eteen asetellut säkkituolit ja sisustustyynyt. Niiden epätyypillisen kirkas värimaailma ponnahtaa esiin haalean kellertävän rakennuksen kyljestä. Astuessani sisään liikkeeseen tuntuu siltä kuin olisin astunut sisään väriterapiasaliin. Kirkas auringonpaiste tulvii sisään ikkunoista ja koko liike isoine, värikkäine sisustuspintoineen herättää väsähtäneimmänkin ohikulkijan. TervetuloaTaiga Colorsille! 

Jutta Kuure teki pitkään töitä itse oppineena valokuvaajana. Alunperin Borneo Colors nimeä kantanut yritys ja ura kuosisuunnittelijana sai alkunsa monen sattuman kautta. Ensimmäiset omat tuotteet ja omintakeinen tyyli syntyi sekin vailla laskelmointia. 

>> Lue koko juttu. 

LEENA RENKO TOIVOO KUOSEILLEEN PITKÄÄ IKÄÄ

 ”Olen tehnyt aina käsitöitä. Isoisän äiti opetti minut virkkaamaan ja kutomaan. Kun olin lapsi, meillä ommeltiin kaikki vaatteet itse. Yläasteikäisenä alkoi kavereilta tulemaan sellaista viestiä, että jos haluat olla suosittu, pitäisi vähintään käydä ostamassa Levikset. Vähän aikaa tuumailin asiaa, mutta pidin pintani”, Leena Renko muistelee.

 

”Kun lukion jälkeen piti löytää ala, joka olisi edes vähän kiinnostava, hain Rovaniemelle opiskelemaan tekstiilisuunnittelua. Kaikki sanoivat minulle, että turhaan sinä sinne haikailet. - Pitäisi olla joku varasuunnitelma. Ei ollut varasuunnitelmaa ja sinne minä sitten pääsin.”

>> Lue koko juttu

2

TAIGA COLORSIN JUTTA KUURE: ”SUOMALAISESTA TUOTANNOSTA EN TINGI”

On aurinkoinen arkipäivän aamu. Kävelen pitkin Unioninkatua. Ilma on syksyisen kirpeä, mutta aurinkoinen. Erotan jo kaukaa ikkunan eteen asetellut säkkituolit ja sisustustyynyt. Niiden epätyypillisen kirkas värimaailma ponnahtaa esiin haalean kellertävän rakennuksen kyljestä. Astuessani sisään liikkeeseen tuntuu siltä kuin olisin astunut sisään väriterapiasaliin. Kirkas auringonpaiste tulvii sisään ikkunoista ja koko liike isoine, värikkäine sisustuspintoineen herättää väsähtäneimmänkin ohikulkijan. Tervetuloa Taiga Colorsille! 

Jutta Kuure teki pitkään töitä itse oppineena valokuvaajana. Alunperin Borneo Colors nimeä kantanut yritys ja ura kuosisuunnittelijana sai alkunsa monen sattuman kautta. Ensimmäiset omat tuotteet ja omintakeinen tyyli syntyi sekin vailla laskelmointia.

”Tein isoa kuvankäsittelyprojektia, joka oli välillä aika puuduttavaa. Piristin itseäni käsittelemällä Borneon matkalla ottamiani kuvia. Ensimmäinen näyttelyni näistä kuvista oli Galleria Neptunuksessa Sipoossa, toiseen näyttelyyn vuonna 2009 hotelli GLO:hon tuli jo sisustyynyjä”, Jutta kertoo.

Taiga Colors oli aluksi Borneo Colors. Kuosisuunnittelu pohjautui Jutan Borneossa ottamiin valokuviin.

Valokuvaajasta kuosisuunnittelijaksi ja Design-yrittäjäksi

Aivan heti GLO:n aulanäyttelyn perään ei Jutasta tullut design-tuoteyrittäjää. Elannon saaminen valokuvaustyöstä alkoi kuitenkin olla entistä haastavampaa. Tuli digimurros, monissa lehdissä toimittajat alkoivat kuvittamaan itse oman juttunsa ja palkkiotasot madaltuivat. Muutto Joensuuhun vähensi entisestään työmahdollisuuksia. Jotain oli keksittävä.

”Eräs tuttuni totesi, ettei ole löytänyt mistään sellaista meikkipussia, mistä oikeasti pitäisi. Siitä sain kimmokkeen laukkuihin ja pussukoihin. Aloin miettimään, että ehkä tässä voisi olla aineksia yritystoiminnalle. Hain Finnveralta lainaa ja tällä tiellä ollaan,” Jutta hymyilee.

Pussukoita, laukkuja, tyynyjä... Kaikki tuotteet on valmistettu Suomessa.

”Pakko päästä suunnittelemaan”

Taiga Colorsin valikoimaan kuuluu mm. sisustustyynyjä, erilaisia pussukoita ja laukkuja. Kaikki Taiga Colorsin tuotteet valmistetaan Suomessa. Siitä ja korkeasta laadusta Jutta ei ole halunnut koskaan tinkiä.

Tuotteiden tyyli on muuntunut alkuaikojen sademetsähenkisyydestä enemmän pohjoismaista luontoa ja elämää henkiväksi. Sama vahvasti käsitelty värimaailma on kuitenkin pysynyt ennallaan. Kuosien suunnittelun pohjana Jutta käyttää aina itse ottamiaan valokuvia.

”Valokuvia minulla on niin paljon, että periaatteessa niitä olisi ihan loppuiäkseni. Suunnittelu on kuitenkin minulle se kaikkein rakkain asia. On aivan sama, onko tarvetta vai ei, kun inspiraatio tulee, on suunniteltava uutta. Ja toki minulla on myös paljon jo vakioasiakkaita. Heitä aina kiinnostaa, mitä uutta olen tehnyt.”

Kohti Australiaa

Tie Unioninkadulle, Helsingin paraatipaikalle, luksusristeylyaluksien kylkeen ei ole ollut suora, eikä helppo. Vielä tänäkin päivänä Jutta joutuu nipistämään monesta asiasta tehdäkseen unelmaansa todeksi.

”Perheeni asuu Joensuussa. Itse asun Siuntiossa mökilläni, jossa ei ole edes juoksevaa vettä.”

Harvassa ihmisessä on niin paljon valoa ja optimistisuutta kuin Taiga Colorsin Jutta Kuuressa. Se sama valo loistaa myös hänen kuvistaan, kuoseistaan ja tuotteistaan. Tätä naista ei helpolla pysäytetä.

”Jos olisin realisti, ei tätäkään putiikkia olisi. Onneksi ihan kaikkia karikoita ei pysty edes ennakkoon näkemään. Muutoin ei ehkä uskaltaisi edes yrittää. Tai ehkä mä oisin kuitenkin uskaltanut...”, naurahtaa nainen, jonka seuraava unelma on oma putiikki Australiassa. Siihen uskoen hän on antanut hiustensa vaalennusrajan kasvaa. Sitten kun raja on riittävän alhaalla, on aika siirtyä Australiaan ja antaa auringon vaalentaa.

Katso Jutta Kuuren haastattelu, jossa hän kertoo omista periaatteistaan ja halustaan pitää tuotteidensa tuotanto Suomessa. Video on editoimaton eli rennolla otteella mennään. :) Ja niin, ompeluharrastajille tiedoksi, että Taiga Colorsin kuoseja ei myydä ainakaan vielä kankaina. Jutta jäi kuitenkin miettimään, josko ainakin yli jääviä paloja voisi myydä ei-kaupallisiin tarkoituksiin ompeluharrastajille. Jäämme odottelemaan...

Lue myös muut Kuosin takana -juttusarjan jutut. 

Mukavaa viikonloppua ja ihanaa Suomalaisen käsityön päivää teille kaikille! Millaisia mietteitä suomalainen käsityö sinussa herättää? Suositko ostoksissasi suomalaista? Millaisia tuntemuksia suomalaisen tekstiili- ja vaatetusalan voimakas valuminen ulkomaille herättää sinussa?

6

ARVONTA JA SNEAK PEEK NOSHIN KUOSISUUNNITTELUUN SEKÄ SYKSYN UUSIIN LASTEN KUOSEIHIN!

Nosh-kuosisuunnittelija Annika Hiltuselle yksi suurimmista inspiraation lähteistä on lapset.

Noshille kuoseja suunnittelevan Annika Hiltusen tie kuosisuunnittelun pariin noudattaa jo tutulta kuulostavaa kaavaa: pienet lapset + erillinen päivätyö + vapaaehtoinen yötyö. Uutta uraa ennakoivat, ensimmäiset hennot ääriviivat piirtyivät paperille yön hämärissä lapsen käytyä nukkumaan ja talon hiljennyttyä.

Vuoden 2007 alussa Annika jättäytyi pois mainostoimiston graafikon työstään ja sai ensimmäisen lapsensa. Kotona ollessaan hänen pitkäaikainen haaveensa taiteilija-kuvittajan työstä alkoi nostaa päätään. Yöllisten piirustussessioiden seurauksena syntyi kuva toisensa perään.

”Isäni, taidemaalari Pentti Ikäheimonen, näki piirroksiani ja kysyi haluaisinko mukaan hänen kesänäyttelyynsä Villi Villaan Rantasalmelle. Siitä lähti käyntiin urani taiteilijana ja sen jälkeen olen osallistunut taidenäyttelyihin niin Suomessa kuin ulkomailla. Minulla oli kuitenkin suunnaton into nähdä, kuinka kuvitukseni toimivat erilaisilla pinnoilla ja erilaisissa käyttötarkoituksissa, joten aloin kaivata hiljalleen gallerian seiniltä myös toisenlaisiin ympäristöihin”, Annika kertoo.

Annikan piirtämät kuvat taipuivat ensin korteiksi ja lahjapapereiksi – ja nyt myös kankaiksi.

”Olin piirtänyt pitkään paperille. Jossain vaiheessa aloin miettimään, että miltähän oma kädenjälki näyttäisi kankaalla. Itse en tosin harrasta ompelua ja olen oikeastaan aivan surkea käsitöissä”, Annika tunnustaa.

ILVES HYPPÄSI KANKAALLE

Noshista Annika kiinnostui alunperin oman lapsensa myötä: laadukkaat materiaalit ja eettinen toimintatapa tuntuivat omilta.

Nosh-yhteistyön Annika aloitti reilu vuosi sitten. Hänen kynästään ovat lähtöisin Salmiakki- ja Ilves-kuosit sekä lokakuun aikana julkaistavasta Nosh-mallistosta Polku-niminen kuosi. Kuosien taustalla on Annikan mukaan aina tarina: pieni tai iso. Tarinaa hän pohtii ja pyörittelee yhdessä Noshin toimitusjohtajan, yrittäjä Hanna Rannilan kanssa. Tarinan selkiydyttyä Annika alkaa jalostamaan sitä kuviksi. Toisinaan ideat syntyvät aiheista, jotka vain hyppäävät eteen – joskus hyvin kirjaimellisestikin.

”Matkalla, mennessäni ensimmäiseen Nosh-yhteistyötapaamiseeni, Hämeenlinnaan tien yli loikki aivan yllättäen ilves. Päästyäni perille, huomasin, etten ollut muistanut ottaa mukaan muistikirjaani. Niinpä ryntäsin nopeasti kauppaan ostamaan uuden. Katsoessani kirjan kantta, huomasin, että sen kannessa oli ilveksen kuva. Siitä syntyi idea Ilves-kuosiin, ensimmäiseen Nosh-kuosiini”, Annika muistelee. 

ISPIRAATIOMATKALLA

PÄÄN SISÄLLÄ JA AUTOSSA

Moni kuosisuunnittelija ammentaa inspiraatiota esimerkiksi taiteesta, mytologioista tai elokuvista. Annika ei hae inspiraatiota aktiivisesti juuri mistään itsensä ulkopuolisesta. Joensuussa, maaseutumaisessa ympäristössä asuvalle Annikalle tärkeä ideamaailma: luonto, lapset ja eläimet, on itse asiassa läsnä koko ajan.

”Minun pääni on myös sellainen hassu sekamelska, että siellä vain on, mistä ammentaa. Käydessäni vaikka koiran kanssa lenkillä, pääni alkaa raksuttaa ja ideoita syntyy. Jollei muutoin meinaa tulla ideoita, riittää, että istun autoon. Siinä niitä ideoita sitten alkaa syntyä ohikiitäviä maisemia katsellessa.”

”HARRASTAN KOKO AJAN”

Nykyisin Annika ei enää juuri piirrä öisin. Yötyöstä on tullut päivätyö. Lasten mentyä kouluun ja päiväkotiin, Annika aloittaa suunnittelutyön. Jossain vaiheessa päivää hän kaivaa esiin kynät ja maalit.

”Käytän erilaisia värejä: puuvärejä, öljy- ja vesivärejä. Kuosisuunnittelussa hyödynnän paljon tietokonetta.”

”Oma suurin kuosisuunnitteluun liittyvä haaveeni on tällä hetkellä se, että saisin jonain päivänä siirrettyä kankaalle maalatun jäljen. Lisäksi minusta olisi kiinnostavaa nähdä, kuinka sama kuosi monistuu useaan erilaiseen materiaaliin ja pintaan.”

Kysellessäni Annikalta hänen muista harrastuksistaan, saan vastauksen, josta moni meistä haaveilee.

”Alkuun piirtäminen oli minulle harrastus. Nyt siitä on tullut työtä. Tavallaan minä siis harrastan koko ajan. Saan tehdä sitä, mitä haluan”, Annika toteaa. Äänestä kuultaa läpi vieno, onnellinen hymy.

Lokakuun aikana julkaistavan Nosh-malliston kuoseja: Annikan Polku-kuosi tulee myyntiin neljässä eri värissä. Samaan mallistoon kuuluu myös diagonaaliraitaa ja denimcollegea. Mallistoon sisältyy kankaiden lisäksi pieni kausimallisto lasten vaatteita.

Q&A BY NOSH

Kysymykset on esitetty Noshin toimitusjohtajalle, yrittäjä Hanna Rannilalle, joka vastaa edelleen osittain myös yrityksen kuosisuunnittelusta.

Milloin ja miten Nosh sai alkunsa?
Nosh sai alkunsa vuonna 2009, ensimmäinen mallisto ilmestyi 2010 kesäkuussa. Olin äitiyslomalla ja koin vaikeaksi löytää laadukkaita ja kivan näköisiä luomupuuvillaisia vauvanvaatteita. Ryhdyin tutkimaan saatavilla olevia tuotemerkkejä ja havaitsin pian mahdollisuuden tarjota markkinoille jotain laadukkaampaa ja valtavirrasta poikkeavaa. Ensimmäinen NOSH-tuoteinnovaatio oli body, jossa on lisänepparit haarassa ja käännettävät korkeat hihansuut. Bodyistä tuli nopeasti suosittuja ja mallisto laajeni edelleen leikki-ikäisten vaatteisiin.

Mikä on oma ammatillinen taustasi?

Minulla on pitkä työkokemus tekstiilialan myynti-, markkinointi- ja johtotehtävistä. Ompelijana ja suunnittelijana olen itseoppinut.

Ovatko Noshin kuosit olleet kaikki alunperin sinun suunnittelemiasi?

Suurin osa on. Itse olen suunnitellut kuoseja vuodesta 2011 alkaen, mutta mukana kuosihistoriassamme on Annikan julkaistujen ja tulevien kuosien lisäksi esim. PaaPiin Anniinan kuoseja, kuten Bambit.

Millainen tyylillinen ajatus Noshin kuoseissa on takana?Itse suunnitellessani haluan tehdä helposti yhdisteltäviä, skandinaaviseen elämäntyyliin ja mukavaan arkipukeutumiseen hyvin istuvia kuoseja. Kuosimme ovat aika helposti lähestyttäviä ja siitä haluamme pitää jatkossakin kiinni.

Kuinka tarkkaan seuraatte trendejä kuosien suunnittelua silmällä pitäen?

Noshin mallistot ovat aina olleet asiakkaidensa näköisiä. Pyrimme pitämään trendit mukana siten, että tulkitsemme mahdollisimman tarkoin asiakkaidemme välittämiä signaaleja siitä, mitkä nousevat ilmiöt ja trendit heitä kiinnostavat. Heiltä saamme aina parhaan tiedon, emmekä esim. käy trendiseminaareissa tai alan messuilla. Inspiraatio uutuuksiin ammennetaan omista ja asiakkaidemme arjen tilanteista.

Miten Noshin kuosit ovat mielestäsi kehittyneet tässä Noshin olemassaolon aikana? Retropainotteisesta startista olemme siirtyneet hillitympiin ja ehkä hieman modernimpiin väripaletteihin ja muotoihin. Joka mallistoon uudistumme hieman, mutta linja pysynee jatkossakin samantyylisenä kuin viime mallistot.
Osallistu Nosh-arvontaan! Palkintoina on yhteensä kolme kappaletta 40 euron arvoisia lahjakortteja Noshin verkkokauppaan. Arvontaan pääset osallistumaan seuraavalla tavalla:

- Yhden arvan saat kertomalla, mitä ostaisit Nosh-lahjakortilla.
- Kaksi arpaa saat vastaamalla edelliseen kysymykseen JA olemalla tai liittymällä blogini lukijaksi joko Bloggerissa tai Facebookissa. Kerro, kummassa minua seuraat.
- Liitä mukaan myös sähköpostiosoitteesi.

Osallistumisaikaa on 13.10. saakka. Voittajat arvotaan 14.10. ja heille ilmoitetaan voitosta henkilökohtaisesti. Arvonnan sponsoroi Nosh. Onnea matkaan! :)

Nosh lasten mallisto
Nosh naisten mallisto
Nosh-kankaat


P.S. Lue myös muut Kuosin takana -juttusarjassa julkaistut jutut!

176

JENNI MÄENSIVU HALUAA TEHDÄ TOISIN

”Riivalit sai alkunsa siitä, kun yhtenä päivänä olin poikani kanssa kotona, eikä ollut mitään tekemistä. Ehdotin, että piirrettäisiinkö. Alettiin piirtämään yhdessä ja poikani keksi tarinan, jossa oli mörkö ja peikko. Siitä se sitten lähti”, Jenni Mäensivu muistelee yhden suosituimman kuosinsa syntyä.

Riivalit kuvastavat hyvin Jennin ajatusmaailmaa: halua tehdä asioita toisin. ”Kiltin ilkikuriset” Riivalit olivat tavallaan vastaveto lastenkuosimarkkinoita hallitseville söpöille hahmoille. Tilausta tälle lähestymiskulmalle tuntui olevan, sillä viime keväänä Jenniä pyydettiin suunnittelemaan Riivaleille jatko-osa. Syntyi kuosi ”Kesäriivalit”, jossa ilkikurinen parivaljakko oli lähtenyt kalastamaan.

”Olen kyllä jollain tapaa anarkisti. Pyrin tekemään asioita eri lailla kuin muut.”

Kuva: Jenni Mäensivu

MATERIAALIEN VÄÄRINKÄYTTÄJÄ

Näkökykyä sen ilmeisimmän vaihtoehdon yli Jenni tarvitsi jo ensimmäisessä ammatissaankin teatterin tarpeistonvalmistajana. Siinä hänen toimenkuvaansa kuului valmistaa kaikkea sitä, mitä kaupasta ei pysty ostamaan tai, mihin teatteribudjeteilla ei yllä. Erilaiset materiaalit ja niiden taipuvuus erilaisiin tarpeisiin tulivat tutuiksi.

”Tykkään erityisesti siitä, että voin käyttää materiaaleja tavallaan väärin. Tarpeiston valmistajan töitä teen edelleenkin satunnaisesti.”

MONIOSAAJA

Aina silloin tällöin elämässä tulee vastaan ihmisiä, jotka tuntuvat osaavan kaikkea ja olevan hengästyttävän luovia. - Jenni Mäensivu kuuluu kiistatta siihen kategoriaan. Vai mitäpä tuumaatte tästä osaamislistasta: piirtäminen, maalaaminen, kuvanveisto, ompelu, kuosisuunnittelu... Eräänlaista uuden luomisen kykyä edustanevat myös suomalaisen some-ompeluharrastamisen merkkipaalut: Facebookin kaksi suosituinta ompeluryhmää, joista Ompeluelämää-ryhmässä Jenni toimi lähes alusta asti ylläpitäjänä ja toisessa, Saumanvara-nimisessä, perustajana ja vielä nykyisinkin ylläpitäjänä.

Kuosisuunnittelu asteli Jennin elämään pikkuhiljaa ja ompeluharrastuksen jatkeena.

”Ompeluharrastukseni alkoi vaippojen tekemisestä. Aloin modata kaavoja ja materiaaleja. Vaippojen jälkeen aloin tekemään lasten vaatteita. Ensin tein niihin applikaatioita ja kuvia kangasväreillä. Kiinnostus kuosien piirtämistä kohtaan tuli niiden myötä.”

OKRANVÄRINEN ESIINMARSSI

”Olen aina ollut kiinnostunut taiteesta, väreistä ja sommittelusta. Tajusin kuitenkin melko nopeasti, ettei minussa ole sellaista niin suurta hulluutta, että olisin voinut ryhtyä taiteilijaksi. Kuosisuunnittelu tuntui juuri hyvältä vaihtoehdolta”, Jenni kertoo.

Jennin ensimmäinen myyntiin päätynyt kuosi oli Riivalit okranvärisenä. Riivalien ja Jennin esiinmarssi tapahtui Käpysen verkkokaupassa Kankaiden yönä viime vuoden alussa.

Kuosien suunnittelun Jenni aloitti omalla vahvalla ja erottuvalla tyylillään ilman alan koulutusta. Reilu vuosi sitten Jenni aloitti kuitenkin opinnot, joiden myötä hän saa tekstiilisuunnittelijan ammattipätevyyden. Opinnot ovat Jennin mukaan tuoneet erityisesti varmuutta ja lisätaitoa kuvankäsittelyyn sekä väriopin kertauksen myötä erilaisten sävyjen käyttöön.

USEITA KUOSEJA, MONIA YHTEISTYÖKUMPPANEITA

Myyntiin päätyneitä kuoseja Jenni on tehnyt kaikkine värivaihtoehtoineen jo huikeat 24 kappaletta.

Yhteistyötä hän on päässyt tekemään useiden eri valmistuttajien/kangaskauppojen kanssa: Käpynen, Verson Puoti, Ikasyr, Emeli Design, Neenuska, Tyyne Esteri ja ruotsalainen JNY. Melkoinen lista näinkin tuoreelta suunnittelijalta. Seuraavat Jennin kuosit julkistetaan näillä näkymin Ruotsissa.

Jennin taidokkuudesta kielivät myös menestykset kuosisuunnittelukilpailuissa: Viime vuonna Jenni voitti JNY:n kuosikilpailun sekä Käpysen kutsukilpailun Roosanauha-kampanjaan liittyen. Tänä vuonna Jennin suunnittelema kuosi sijoittui toiseksi JNY:n kuosikisassa. Moni muukin Jennin kuosi on ehtinyt herättämään ihastusta myös maamme rajojen ulkopuolella.

”Olen äärettömän kiitollinen kaikille yhteistyökumppaneille saamistani mahdollisuuksista. On ollut superhienoa nähdä omat piirustukset kankaina ja ommella niistä omille lapsille. Joka kerta mua jännittää eniten siinä kohtaa, kun saan uuden kankaan käsiini ja näen millainen siitä tuli. Se on ihanaa ja jännää.”

Kuva: Ikasyrin verkkokauppa

PIILOVIESTEJÄ

Kuosien ideat syntyvät Jennillä usein hyvin spontaanisti. Esimerkiksi Ikasyrillä myynnnissä oleva, ihastuttava Margaret sai alkunsa lentokoneessa.

”Tällainen pieni piiperrys se oli alunperin”, Jenni toteaa ja esittelee muistikirjaan piirrettyä pienen pientä kuva-aihiota.

Kuosisuunnittelunsa tueksi ja omasta kiinnostuksestaan Jenni seuraa paljon trendejä, mutta ei yleensä poimi niistäkään asioita sellaisenaan, vaan omalla tavallaan muunneltuna tai täysin päinvastaisena. Jennin mielestä on kuosisuunnittelijan on kuitenkin tärkeä saada vihjeitä siitä, mihin suuntaan trendit kehittyvät.

”Tykkään myös mytologioista ja siitä, että kuvassa on joku syvempi merkitys. Joskus se voi olla enemmän piilomerkitys, sellainen joka ei ehkä avaudu kaikille, mutta on itselle kiva.”

Paras piirustusaika Jennille on se hetki, kun lapset ovat lähteneet kouluun ja päiväkotiin. Silloin Jenni raivaa pöydälle tilaa piirtämistä varten, keittää kahvia ja napsauttaa radion päälle. Uusi kuositarina voi alkaa.

Kototeko-blogin Kuosin takana -juttusarjassa tutustutaan kuosien suunnittelijoihin: ihmisiin kuosien takana. Juttusarja on saanut alkunsa omasta kiinnostuksestani aihetta kohtaan ja halusta kertoa suunnittelijoiden tarinat myös muille. - Toivottavasti juttusarjasta on sinulle iloa! Juttusarjan aiemmin julkaistut osat voit lukea täältä.

23

MINNI HAVAS: ”KAIKKEIN PARASTA ON NÄHDÄ OMA KUOSI ARJESSA, LAPSENI PÄÄLLÄ”

Olen juuri aikeissa ryhtyä kirjoittamaan juttua suunnittelija Minni Havaksesta. Päätän kuitenkin piipahtaa ensin Facebookissa. Sattumaa tai elämän erikoisluonteista asioiden niputtumista – kummin vain, katseeni tavoittaa uutisvirrassa ensimmäiseksi Vimma Companyn päivityksen: ”En malta olla väläyttämättä tätä ihanaa, ihanaa, UUTUUSkuosia/VIMMAprint by Minni Havas. 'Siivet' hurmaa syksyn mallistossa värillisenä sekä musta-valkoisena. IIIIIK! Onko tämä se uus lempparisi?!?”

Iik, iik, iik, huomaan huudahtelevani mielessäni myötäeläen. Näpyttelen saman tien oman vastakommenttini: ”Oih, aivan ihania! Niin ihana yhdistelmä yksinkertaista graafisuutta ja toisaalta yksityiskohtaisen herkkää.” Tämä se siis on. ­ Kuosi, josta suunnittelija Minni Havas mainitsi puhuessamme Skypessä noin kuukausi sitten: graafinen väri­iloittelu. Upea siitä sukeutui, kertakaikkiaan!

Juuri ilmestynyt kuosi ”Siivet” jatkaa Minnille ominasta tyyliä, joka on tunnelmaltaan universaalia ja ikään sitoutumatonta. ­ Kuin sekoitus aikuisten ja lasten unimaisemia.

"Siivet", Minni Havas

”OLEN PIIRTÄNYT AINA”

Suunnittelu ja kuvittaminen ovat olleet Minni Havaksen työtä vuodesta 2008 alkaen. Piirtäminen puolestaan on kuulunut Minnin elämään lapsesta saakka. Kuvataidekoulu avasi kiinnostuksen taidetta ja piirtämistä kohtaan. Myöhemmin vaatesuunnittelijan tutkinto ohjasi kohti muotia.

Valmistuttuaan Minni pisti ystävänsä kanssa pystyyn oman vaatefirman nimeltään Minni f. Ronya. Sen puitteissa hän suunnitteli myös kangaskuoseja. Yhteistyö Vimman kanssa käynnistyi Minnin saatua oman lapsen. Samoihin aikoihin kolme vuotta toiminut Minni f. Ronya lopetti toimintansa ja Minni siirtyi kokopäiväiseksi suunnittelija­kuvittajaksi.

”Vimman Marjut (Rahkola) otti yhteyttä ja kysyi, haluaisinko suunnitella heille kuoseja. Oman lapsen myötä olin alkanut kiinnostumaan lasten printeistä ja niinpä lähdin mukaan yhteistyöhön”, Minni kertoo.

 SADEMETSÄN SUOJISTA TYÖELÄMÄÄN

Pyydän Minniä poimimaan yhden kuosinsa ja kertomaan sen tarinan. Haastatteluhetkellä Minnin viimeisin kuosi on ”Tuuliturkki”. Henkilökohtaisemmaksi kuosikseen hän kokee kuitenkin aiemmin julkaistun ”Sademetsän suojissa” ­-kuosin (kuosi näkyy tämän jutun ensimmäisessä kuvassa). Se syntyi tilanteessa, jossa Minni vietti paljon aikaa kotona pienen lapsensa kanssa.

Kuva: Merja Yeung (Tuuliturkki, Minni Havas)

”Se oli oikeastaan ensimmäisiä työasioitani vähään aikaan ja edusti kevyttä siirtymää kohti työelämää. Olin tehnyt aiemmin hieman samassa hengessä kuosin, jossa oli myös eläimiä. Halusin jatkaa teemaa ja rikastaa sitä sekä lisätä pastellisen taustan.

Tavoitteenani oli tehdä kuosi, jossa on pastellia ja kirkkaampia värejä sekä rikas aihemaailma.”

Yhteistyö Vimman kanssa on Minnille erityisen palkitsevaa, koska yritys myy kankaiden lisäksi tai oikeastaan pääasiallisesti vaatteita. Näin suunnittelija pääsee aina näkemään kuosinsa valmiina vaatteina. Vimman lisäksi Minni suunnittelee kuoseja amerikkalaiselle yritykselle.

”1800-­LUVUN PIIRROSTYYLI KIEHTOO”

Inspiraatiota ja ideoita kuoseihinsa Minni kertoo ammentavansa populaarikulttuurista: elokuvista, kirjallisuudesta, muodista jne.

”Olen kiinnostunut eri aikakausien tyyleistä. Esimerkiksi vanhat mainospiirrokset ja oppikirjakuvitukset 1800­luvulta kiehtovat. Samoin mytologiat, taidemaailma, eläin- ja kukkamaailma... Ja tarinat. Minulla on oikeastaan aika intuitiivinen tai unimainen tapa lähestyä suunnittelua.”

”Jos teen kuosia tilaustyönä, Marjut (Vimma Company) saattaa sanoa minulle saatteena joitakin vihjesanoja tai näyttää inspiraatiokuvan, joiden ympärille toivoo kuosia rakenneltavan. Usein jatkan siitä kirjoittelemalla ylös erilaisia inspiraatiosanoja. Niiden pohjalta alan piirtelemään luonnoksia. Lopulliset kuvat piirrän puuväreillä, lyijykynällä tai maalaan. Sitten skannaan kuvat koneelle ja alan
käsittelemään niitä. Teen paljon erilaisia testejä koneella ennen lopullista kuvaa.”

”Kun teen työtä, menen työhuoneelle. Ideoita tulee kuitenkin usein myös työhuoneen ulkopuolella. Ne minä kirjoitan tai piirrän ylös.”

Kuva: Noora Lehtovuori

KUOSEJA JA KUVITUKSIA

Kuosien lisäksi Minni tekee mm. markkinointimateriaalien kuvituksia. Hänen asiakkaitaan ovat esimerkiksi mainostoimistot, aikakauslehdet ja toiset suunnittelijat.

”Tällä hetkellä teen kuvituksia esimerkiksi Up Ciderille ja Trendi­lehteen. Minna Parikalle
olen juuri tehnyt syksyn kuvamateriaaleja. En siis tee graafista suunnittelua, vaan
nimenomaan kuvituksia.”

Freelancerina työskentely sopii Minnille. Sen paras puoli on hänen mukaansa vapaus, joka on toisaalta myös haaste.

”Kivointa on, ettävoin freenä valita, mitä teen ja työ on juuri sitä, mitä itse haluaa. Vaikeinta on rajojen asettaminen: työn ja vapaa­ajan välinen suhde. Ja toki freenä työskentely vaatii myös hyvää epävarmuudensietokykyä. Itselläni on onneksi ollut koko ajan hyvin töitä”, Minni kiittelee.

Kuosisuunnittelussa Minnin mielestä kaikkein hohdokkainta on nähdä suunnnittelemansa kuosi arjessa oman lapsensa päällä.

”Siinä kiteytyy se, miksi tykkään tehdä kuoseja: ne rikastuttavat esteettisesti arkea.”

Minnin upeaa kädenjälkeä pääset ihastelemaan sekä Minnin omilla sivuilla että Vimman sivuilla.


Kototeko-blogin Kuosin takana -juttusarjassa tutustutaan kuosien suunnittelijoihin: ihmisiin kuosien takana. Juttusarjaan ei liity kaupallista yhteistyötä. Se on saanut alkunsa puhtaasti omasta kiinnostuksestani aihetta kohtaan ja halusta kertoa suunnittelijoiden tarinat myös muille. 
- Toivottavasti juttusarjasta on sinulle iloa! P.S. Luitko jo juttusarjan ensimmäisen jutun PaaPii Designin Anniina Isokankaasta?

Voit myös itse vaikuttaa juttusarjani sisältöön. Kenestä kuosisuunnittelijasta sinä haluaisit kuulla tarkemmin?

4

PAAPII DESIGNIN ANNIINA ISOKANGAS: HÄTKÄHDÄN EDELLEEN NÄHDESSÄNI JONKUN PÄÄLLÄ OMAA KUOSIANI

Miten Anniina Isokankaan ura suunnittelijana sai alkunsa? Kuinka Paapii Designille ominainen tyyli syntyi? Mistä PaaPii Design sai nimensä? 

Siiri ja Myyry, Raksu, Pikku Hippu... Rakkaita, suloisia ja paljon ommeltuja kuoseja. PaaPii Designin kuoseja katsellessa ensimmäinen sana, joka nousee mieleen on ystävällisyys. Soittaessani Anniina Isokankaalle puhelimeen vastaa ääni, joka on helppo yhdistää Siiriin ja Myyryyn: äänestä huokuu tismalleen sama lämmin ystävällisyys kuin PaaPiin kuoseista.

PaaPii Designin perustaja Anniina Isokangas julkaisi ensimmäiset suunnittelemansa kuosit viisi vuotta sitten. Kuosisuunnittelu sai alkunsa tilanteessa, jossa keramiikka-alan muotoilijaksi kouluttautunut nainen oli saanut ensimmäisen lapsensa ja yritti lapsenhoidon ohessa ylläpitää ammatillista osaamistaan tekemällä saviruukkuja. - Kuten arvata saattaa, saviruukut ja pieni lapsi olivat yhtälönä lähes mahdoton. Niinpä keramiikka vaihtui kankaaseen ja painoseuloihin sekä ompelukoneeseen. 

Anniinan ensimmäiset myyntiin tekemänsä painotyöt olivat lasten pehmoleluja. PaaPii Designille tyypillinen visuaalinen kerrontatapa syntyi osittain käytännön sanelemana.

”Alkuun painoin kaikki suunnittelemani kuosit itse. Niinpä jouduin miettimään tarkkaan, miten pystyn käytännössä toteuttamaan suunnittelemani kuvat. Itse asiassa olen aina ollut sitä mieltä, että minä en edes osaa piirtää. Teen enemmän muotoa kuin kuvaa”, Anniina kertoo.

MM-leijona avasi uran 

Ensimmäinen Anniinan suunnittelema kangaskuosi, Leijonat sai kimmokkeensa Suomen voitettua jääkiekossa MM-kultaa. Voiton innoittamana syntyi ensin leijonan kuva, joka herätti ihastusta Anniinan blogissa. Myöhemmin leijona muuntui kuosiksi ja Ikasyrin teettämäksi kankaaksi. 

Useiden suunnittelijoiden tapaan myös Anniina piirtää luonnokset ja alkuperäiset kuvat käsin. Hyvin nopeasti kuvat kuitenkin siirtyvät tietokoneen ruudulle, jossa niitä on helppo liikutella ja sommitella.

Aikataulutettua piirtämistä

Osalle suunnittelijoista piirtäminen ja suunnittelu ovat läsnä arjessa lähes koko ajan. - Uusia kuva-aihioita syntyy aamukahvin lomassa sanomalehden ja tarjouslehtisten kulmiin. Anniina ei kuitenkaan kuulu tähän koulukuntaan. Omaa yritystään ja verkkokauppaansa pyörittävänä hän joutuu rytmittämään työviikkonsa tarkkaan: usein osa työpäivästä kuluu tilattuja kankaita leikellessä tai yrityksen käytännön asioita hoitaessa. Suunnittelutyötä tehdään sille varattuna aikana.

”Lapset vaikuttavat paljon päivärytmiini. Kun olen vienyt heidät hoitoon, menen itse työhuoneelleni Kokkolaan. Piirtämistä varten varaan yleensä erikseen ajan. Vapaapäivä saattaa toisinaan muuntua piirustuspäiväksi ja silloin saattaa syntyä yhtäkkiä jotain ihan uutta”, Anniina kertoo. 

Kuosien ideat syntyvät Anniinalle esimerkiksi muistoista tai oman elämän käännekohdista. Jälkimmäisestä hyvänä esimerkkinä toimii kuosi nimeltään Reppunallet. Kuosi syntyi tilanteessa, jossa Anniinan lapsista vanhempi oli aloittamassa koulua ja nuorempi päiväkotia. Kummankin elämän taitekohtia yhdistivät reput. 

Ei kyräilyä, vaan yhteistyötä

Vielä muutama vuosi sitten kankaiden teettäminen oli melko harvinaista. Digitaalisen painotekniikan

painokustannukset ovat pudonneet ja alalle onkin tullut paljon uusia toimijoita.

Vaikka kilpailua on tullut lisää, painottaa Anniina, etteivät kangaskaupat ja -valmistajat kuitenkaan kyräile toinen toisiaan. Yhteistyöstä hyötyvät yleensä kaikki. Tästä hyvänä esimerkkinä toimii Indie Fabrics: PaaPii Designin, Käpysen, Ikasyrin ja Neenuskan yhteinen markkinointinimi. Indie syntyi hyvin spontaanisti tilanteessa, jossa yritykset halusivat lähteä Ruotsiin messuille. Yhdessä toimimalla yritykset pystyivät tarjoamaan asiakkailleen huomattavasti laajemman valikoiman kuin yksin.

”Meillä on hirmuisen hyvä henki keskenään ja odotamme jo innolla seuraavia messuja.”

Anniinan mukaan Suomessa ostetaan kankaita edelleen hyvin. Markkina on kuitenkin sen verran pieni, että myös PaaPii Design on kokenut tarpeelliseksi myydä kankaitaan maamme rajojen ulkopuolelle. Yrityksen suunnittelemia kankaita myydäänkin jo yhteensä 17 maahan. 

”Ulkomaille myydessä volyymit ovat sen verran suurempia, että pystyn suunnittelemaan kokonaisia mallistoja ja se on mukavaa.”

Kangaspinoja ja haaveompelua

Ajatus omasta kangaskaupasta lienee jossain määrin jokaisen ompelua harrastavan unelma: visio kattoon asti ulottuvista kankaspinoista eli loputtomasta materiaalimerestä... Vaan mikä on todellisuus? - Kuinka paljon suunnittelija ompelee omista tai muiden suunnittelemista kankaista?

”Kankaita kulkeutuu kyllä työhuoneelta kotiin. Huomaan usein toivovani, että ne olisivat yön aikana muuttuneet vaatteiksi. Niin ei vain ole vielä käynyt... Oikeasti minulla on hyvin vähän aikaa ompeluun ja ehkä olen todellisuudessa vähän laiskanpuoleinen ompelija. Ompelen kyllä tarpeeseen, mutta muu tuntuu jäävän”, Anniina tunnustaa.

Mikä ihmeen PaaPii?

Paapii on niin erikoinen nimi, että lopuksi on aivan pakko kysyä, mistä yrityksen nimi on saanut alkunsa.

”PaaPii on murresana nukkumiselle. Tein joskus ihan alkuaikoina myyntiin heijastimia, joiden hahmoilla oli silmät kiinni. Annoin tuotteelle nimen ”Paapii”. Siitä se siirtyi yrityksen nimeksi. Joku sitä on ihmetellyt, mutta itse olen kokenut sen varsin toimivaksi. Se kun sopii hyvin myös ulkomaisille markkinoille.”

Tässä siis myös luonnollinen selitys myös sille, miksi niin moni Anniinan kuosihahmoista näyttää uneliaalta.

Anniina Isokankaalla on takanaan viisi vuotta kuosisuunnittelijana. - Vieläkö suunnittelija hätkähtää törmäetessään omaan kuosiinsa arkielämässä jonkun toisen ihmisen päällä?

”Kyllä! Edelleenkin se tuntuu jännältä. Juuri tässä tovi sitten näin kaupassa miehen, jolla oli minun kuosistani ommeltu paita. Minun teki kauheasti mieli mennä sanomaan jotain, mutta en sitten tohtinut. Ehkä olisin aiheuttanut vain hämmennystä”, Anniina naurahtaa.

Kuvat: Miika Mehtälä, PaaPii Designin verkkosivut.

Kototeko-blogin Kuosin takana -juttusarjassa tutustutaan kuosien suunnittelijoihin: ihmisiin kuosien takana. Juttusarjaan ei liity kaupallista yhteistyötä. Se on saanut alkunsa puhtaasti omasta kiinnostuksestani aihetta kohtaan ja halusta kertoa suunnittelijoiden tarinat myös muille.
- Toivottavasti juttusarjasta on sinulle iloa!

Juttusarjan seuraava osa ilmestyy lähiviikkoina. Pysykäähän linjoilla! 

Parhaiten saat tiedon juttujen ilmestymisestä seuraamalla blogiani:

• Bloggerissa
• Facebookissa
• Pinterestissä
• Bloglovinissa tai
• Blogipolussa.

4

KURKISTETAAN KUOSIN TAAKSE

Koska olen luonteeltani utelias ja kiinnostunut ihmisistä ja ilmiöistä, ajattelin ilahduttaa meitä ompelun ystäviä tällaisella juttusarjalla. Uskon, että aihe kiinnostaa muitakin kuin itseäni. 

Juttusarja alkaa siis keskiviikkona 10.6. Sarjan aloittaa henkilö, jonka kuosit ovat tuttuja monelle erityisesti lasten vaatteita ompelevalle. Ystävällisyys ja unenomaisuus ovat laatusanoja, jotka ainakin itselleni tulevat ensimmäisiksi mieleen tämän suunnittelijan kuoseista. 

Arvaatkos, kenestä on kyse? :) Vastaus selviää joka tapauksessa keskiviikkona. Stay Tuned. 

0